terça-feira, 17 de março de 2009

O catavento já tem a estréia "oficial"


Olá pessoal,

Como alguns já sabem, o catavento já tem a estréia "oficial" do seu trabalho marcada: 10 e 11 de abril, durante a 25º edição do Som do Céu - evento artístico e musical que promete esse ano (às 15h nos dois dias).

Até lá, muito trabalho e correria. Temos tentado aproveitar ao máximo nossos encontros e ensaios.Deus tem feito muita coisa bacana desde o início do grupo (acabei de pensar que seria legal contar a história de como tudo começou... aguardem). Uma das tantas especiais tem sido nossos encontros com a Dani Lopes. A Dani tem sido nossa professora; aulas tão gostosas e bem feitas! Bom demais da conta! Valeu, viu, Dani?

Seguindo na caminhada até o palco, a gente já agendou um ensaio aberto, dia 28 de março (sábado), às 16h. Quem quiser conferir, fique ligado que vamos colocando mais detalhes aqui no blog. Sintam-se convidados, todos vocês!

Quanto ao Som do Céu, quem quiser ter mais informações é só acessar o blog do evento http://www.somdoceu2009.blogspot.com/

Vamos nessa... um beijo grande, Carol.

quarta-feira, 11 de março de 2009

Dança contemporânea


A bailarina Débora fazendo uma das coisas favoritas...Na sala de Bale com muita liberdade expressando seus sentimentos.

segunda-feira, 9 de março de 2009

Déborah Colker dirige espetáculo no Cirque du Soleil

http://fantastico.globo.com/Jornalismo/FANT/0,,MUL1034243-15605,00-DEBORAH+COLKER+DIRIGE+ESPETACULO+NO+CIRQUE+DU+SOLEIL.html

O trabalho é inspirado no mundo dos insetos.


Déborah Colker chegou ao Rio de Janeiro neste domingo (8), mas está com o coração dividido entre Brasil e Canadá. Lá, ela prepara o que chama do trabalho mais difícil da sua carreira: o espetáculo que vai comemorar os 25 anos do Cirque du Soleil. “Todo mundo pergunta como eu me sinto sendo a primeira mulher dirigindo o Cirque du Soleil. Porque é danado. É uma estrutura muito grande, mas a gente vai lá e faz”, comentou Déborah Colker

A estreia do espetáculo é em abril, no Canadá. A natureza é o tema da coreografia. “Eu quis entrar radicalmente no mundo dos insetos e poder relacionar o mundo dos insetos com o corpo, com movimento, com sentimento, com emoção e com histórias. Meu espetáculo tem aranhas, tem formigas, pulga e barata”, adianta a coreógrafa. Enquanto o espetáculo do Cirque não chega ao Brasil, começa no Rio a temporada popular espetáculo mais recente trabalho de Déborah Colker,

domingo, 8 de março de 2009

A Historia da dança contemporanea

contada em 6 minutos http://www.crisdias.com/2006/05/10/a-historia-da-danca-contemporanea-em-6-minutos/

Dança contemporânea

História A dança contemporânea surgiu na década de 1960, como uma forma de protesto ou rompimento com a cultura clássica. Depois de um período de intensas inovações e experimentações, que muitas vezes beiravam a total desconstrução da arte, finalmente - na década de 1980 - a dança contemporânea começou a se definir, desenvolvendo uma linguagem própria, embora algumas vezes faça referência ao ballet clássico.[editar] dança comtemporaneaMais que uma técnica específica, a dança contemporânea é uma coleção de sistemas e métodos desenvolvidos a partir da dança moderna e pós-moderna. O desenvolvimento da dança contemporânea foi paralelo, mas separado do desenvolvimento da New Dance na Inglaterra. Distinções podem ser feitas entre a dança contemporânea estadunidense, canadense e européia.A dança contemporânea não se define em técnicas ou movimentos específicos, pois o intérprete/bailarino ganha autonomia para construir suas próprias partituras coreográficas a partir de métodos e procedimentos de pesquisa como: improvisação, contato-improvisação, método Laban, técnica de release, Body Mind Centery (BMC), Alvin Nikolai. Esses métodos trazem instrumentos para que o intérprete crie suas composições a partir de temas relacionados a questões políticas, sociais, culturais, autobiográficas, comportamentais e cotidianas, como também a fisiologia e a anatomia do corpo. Aliado a isso, viu-se a necessidade da pesquisa teórica para complementação da prática.O corpo na dança contemporânea é construído na maioria das vezes a partir de técnicas somáticas, que trazem o trabalho da conscientização do corpo e do movimento, como a técnica Alexander, Feldenkrais, eutonia, Klauss Vianna (Brasil), dentre outras.

Beneficios do ballet classico




Comentário de uma mãe sobre os benefícios do ballet clássico:
" Acredito que é parte da educação de uma criança. O ballet ensina disciplina pessoal e desenvolve o gosto e apreciação da música, desde muito pequeninos”.
Esse é o benefício para o aluno. Mas que benefício têm os pais mandando seus filhos aprenderem ballet? Sobretudo, o ballet envolve os pais com o desenvolvimento das habilidades de seus filhos.Essa deve ser uma experiência muito agradável pois os pais têm a oportunidade de compartilhar com seus filhos, a conquista de seus objetivos e ver como eles crescem com confiança e maturidade.
O Ballet Clássico dá ao estudante uma educação global e pode ser feito por qualquer criança que queira experimentar o prazer do movimento.O Ballet Clássico consiste de três elementos interelacionados: Técnica, Música e Atuação. Os estudantes ganham disciplina da mente e do espírito, assim como do corpo. Permite que eles se expressem como indivíduos, artísticamente, o que pode ser passado para os outros aspectos de suas vidas.


Para todos os estudantes, os benefícios do treinamento de ballet clássico são logo vistos:
· desenvolvendo a sociabilidade e novas amizades.
· encorajando a disciplina física e o controle e conhecimento de seu corpo
· inspirando um senso de confiança física e mental
· encorajando uma boa postura e habilidade corporal
· ententendo a relação entre música, rítmo e movimento controlado.
· promovendo o conhecimento de outras formar de arte, associadas ao ballet clássico
· ensinando-lhes o gosto pelas artes cênicas.

Festivais

O objetivo do festival e criar um espaço onde os alunos possam ter contato direto com o publico, com o palco e como funcionam os bastidores de um espetáculo. O aprendizado adquirido durante o ano e transformado em dança. http://www.ciaprimeiroamor.xpg.com.br/videos.htm

Horario de Cursos


SEGUNDA QUARTA SEXTAPré- ballet segunda e quarta de 9:00 as 9:50 idade de 3 a 5 anos. Primary segunda e quarta de 10:00 as 11: 00 idade de 6 a 8 anos.Advanced foundation segunda , quarta e sexta. De 11:00 as 12:30.Contemporâneo : segunda e quarta de 14:00 as 15:30.Ballet livre nível intermediário de 20:00 as 21:30. E corpo de baileAula de condicionamento físico para bailarinos. Toda sexta de 16:00 as 17:00.TERÇA E QUINTAIntermediate de 9:30 da manha as 11:00.Intermediate foundation de 16:00 as 17:30.Dança livre de 17:30 as 18:30.Intermediate foundation de 18:30 as 20:00.Alongamento somente nas terças de 20:00 as 21:30.Dança contemporânea somente nas quintas de 20:00 as 21:30.Aulas particulares a combinar: 30826779 , 96514078 , email: danielabernardo@hotmail.c

Cia primeiro amor


Criada em 1994, a Escola de Dança Primeiro Amor é fruto do desejo de Daniela Lopes de expressar-se com a dança, de maneira criativa e sem limitações através da técnica à adoração a Deus. O Grupo de Dança Elo a-3 é fruto de muito trabalho e perseverança de todos os integrantes deste grupo o que o tornou em um projeto sócio-cultural registrado junto ao Ministério da Cultura, na Lei Rouanet – Lei Federal no. 8.313, tendo como mecanismo de financiamento o Mecenato, sob o no. Do Pronac: 054979. Formado em 2004, por alunos da escola interessados em aprofundarem-se no estudo da dança, principalmente contemporânea, e de se permiterem a serem usados por Deus em outros meios.O Grupo trabalha mais profundamente a espiritualidade e cidadania dos integrantes, e pretende expressar-se através de movimentos corporais. Como Grupo, todos os alunos participantes realizam, além do trabalho de aperfeiçoamento técnico, o estudo corporal que permite uma maior consciência do “eu” físico e psicológico.